artefakt » Wissenschaftliche Aufsätze

„Film Poems“ und Mainstream. Curtis Harrington an der Schwelle zum kommerziellen Film

Anika Meier — Sun, 17 Jul 2011 13:13:08 +0000

Wenn Regisseure den Sprung vom Underground zum Mainstream schaffen, stellt sich ein gewisses Misstrauen ein, ob durch die Anpassung – oder gar Anbiederung – an den Massengeschmack und mithin an den Markt, die vormals radikalen ästhetischen Positionen verwässert werden. Vor David Lynch und David Cronenberg haben bereits andere Filmemacher diesen Schritt gewagt: Der amerikanische Regisseur Curtis Harrington versuchte in den 1960ern den Underground zu verlassen, und wurde von der Kritik dafür gegeißelt. Aber was unterscheidet einen Avantgardefilm vom Mainstreamkino und lässt sich eine derartige Grenze ziehen?

Persuasive Strategien des Lichtgraffitis

Anika Meier — Thu, 25 Nov 2010 20:22:23 +0000

Obwohl die Fotografie 150 Jahre nach ihrer Entdeckung schon längst und seit Banksy auch das Grafitti zur High-Art zählen, bleibt das gemeinsame Kind – das Lichtgraffiti – derzeit noch dem Low verhaftet und wird im wissenschaftlichen Diskurs bislang ausgespart. Dieser jedoch gar nicht so neuen Form der Bildfindung widmet sich Pierre Smolarski in seinem Essay und untersucht das Zusammenspiel von Licht, Bewegung und Zeit in Bezug auf das Genre des Superhelden-Comic.

Die Bildunterschrift und das Photographische

Anika Meier — Thu, 25 Mar 2010 14:08:18 +0000

Trotz der ca. 150 Jahre Bilderfahrung gilt eine Fotografie heute noch als gültige Referenz für jegliche Information. Das spannungsreiche Verhältnis von bildimmanenter und mittels Bildunterschriften beigefügter Bedeutung analysiert Thomas Schmidt am Beispiel von Alexander Kluges „Schlachtbeschreibung‟.

Die Kunst der Populärmusik. Tonträger als künstlerisches Medium

Anika Meier — Mon, 22 Feb 2010 21:57:02 +0000

Eine Banane mit der nebenstehenden Aufforderung „Peel slowly and see“ und ein Künstlername zieren das Cover der Schallplatte von The Velvet Undergound & Nico: Mit der Gestaltung und vorgeblichen Produktion dieses Albums kratzte Andy Warhol 1967 an der bis dato unangefochtenen Distinktion von Popmusik und deren Kunstanspruch. Der Frage danach, inwieweit jedoch die Popmusik damit selbst zum Kunstgegenstand wurde, geht Anna Braun nach.

Innovation durch Adaption

Anika Meier — Fri, 12 Feb 2010 20:33:37 +0000

Zeitgenössischen Stararchitekten wird oft vorgehalten, sie hinterließen überall ähnliche Gebäude, vergleichbar einem Markenzeichen. Katharina Knacker stellt mit Herzog & de Meuron ein Schweizer Architektenduo vor, bei dem dies offenbar anders ist und geht der Frage nach, wie es den beiden gelingt, sich immer wieder neu zu erfinden.

Die „moderne Tragödie“

Caroline Marié — Thu, 07 Jan 2010 02:36:01 +0000

Im säkularen Kontext erscheint die Figur des Märtyrers häufig nur noch als eine Art atavistische Pathosfloskel. So wurde etwa der jüngst verstorbene Senator Ted Kennedy im amerikanischen Fernsehsender CBS als Märtyrer für Obamas Gesundheitsreform bezeichnet: „a martyr because of all that he’s done and he very well might help, in death, Obama get his health care plan.“ In seinem Aufsatz geht Michael Isenberg der Frage nach, ob und unter welchen Voraussetzungen eine strukturell ernstzunehmende, säkulare Interpretation des Märtyrerbegriffs denkbar ist.

Menschen-Bilder

Anika Meier — Wed, 23 Dec 2009 17:08:24 +0000

In wuchtige Marmorblöcke meißelte Alfred Hrdlicka Darstellungen berühmter und weniger bekannter Figuren, die eines gemein haben: Sie leiden, begehren und sterben. Hrdlickas Kunst war mit viel Leidenschaft dem Existentiellen auf der Spur, während die postmoderne Selbstgefälligkeit ihn zornig stimmte. Jetzt ist Alfred Hrdlicka im Alter von 81 Jahren am 5. Dezember in Wien gestorben. Hannes Fernow wirf einen Blick auf die Inhalte seines Schaffens.

Visualisierung des Kriegserlebnisses

Anika Meier — Sat, 31 Oct 2009 23:11:00 +0000

Brutalität und Zerstörung, Kampfgeist und Kameradschaft – um Höhen und Tiefen der menschlichen Existenz zu erfahren, war Otto Dix erwartungsvoll in den Krieg gezogen. Seine Eindrücke dieses Geschehens hielt er in zahlreichen Zeichnungen und Gemälden fest, anhand derer Friederike Voßkamp das Verhältnis des Künstlers zum Krieg und seinen Weg von verklärter Begeisterung hin zur Ernüchterung untersucht.

Symbole der Mystik und Magie der Wüste

Anika Meier — Sun, 27 Sep 2009 18:32:41 +0000

Mystik und Spiritualität prägen den Glauben und das Leben der Tuareg-Nomanden. Wie auch die Kunst dieses Volkes vom Glaube an Magie, Naturmystik und der Vermischung verschiedenster Kulte mit dem Islam inspiriert wird, zeigt Hanna Sotikiewicz. Anhand des Beispieles eines Sattels sollen Ikonografie und Semiotik der Kunstgegenstände des Wüstenvolkes analysiert werden.

Superschweizer?

Anika Meier — Tue, 08 Sep 2009 11:12:39 +0000

Die Schweizer sind für ihr Eigenbrötlertum bekannt. Als typisch schweizerisch gilt auch das Werk von Peter Fischli und David Weiss. Im Vergleich mit der Kinderbuchfigur Globi soll die "Swissness" und deren Manifestation untersucht werden.

Et in Arcadia ego

Anika Meier — Wed, 24 Jun 2009 08:17:17 +0000

Ob Kriegsopfer in Afghanistan oder gefallene Popstars, die postmortal einstige Höhen wieder erklimmen - der Tod ist immer anwesend und der Mensch zur Auseinandersetzung gezwungen. In beeindruckender Weise zeigte Ferdinand Hodler in seinem Bilderzyklus seine sterbende Geliebte Valentine Godé-Darel, wehrte sich so gegen die allgegenwärtige Macht des Todes und setzte seinem Modell ein Denkmal.